IMWU-nlHur virtuell verklighet kommer att ge dina favoritböcker till liv
NyheterSuperhero-filmer tar våra favoritblocket hjältar och sätter dem in i vår värld. Nu, genom den virtuella verkligheten, hoppas en uppstart göra omvänd: sätt in flickvänner i en 3D-version av deras favoritprogram.
Vid årets New York Comic Con diskuterade en panel av Hollywood-studio chefer, virtuella verklighet utvecklare och serietidskonstnärer hur ny teknik kommer att förändra hur vi läser och ritar serier. Panelen med titeln “Komikens framtid i nya verkligheter,” presenterade en spännande fungerande demo av 3D-serier i aktion.
, ovannämnda start som specialiserat sig på “Motion Böcker” som lägger till specialeffekter för digitala serier, nyligen från investerare som Drake och Kevin Spacey för en prototyp VR-app som låter artister konvertera sina komiska problem till 3D-upplevelser. När det är släppt kan någon artist distribuera en VR-komik gratis till någon virtuell verklighetsenhet via Madefire-appen.
Appen kommer inte vara tillgänglig under minst några månader, men Madefire har redan släppt en demonstration av några av våra favoritprogram inom virtuell verklighet. Med hjälp av ett Samsung Gear VR-headset fick vi chansen att läsa serier som Injustice: Gods Among Us och Spectrum i VR, med tankblåsning, visuella och ljudeffekter som ökar upplevelsen. Du kan prova dessa serier ut för dig själv idag genom att ladda ner demo från Oculus Store.
Dagen efter vår demonstration satte vi oss med Madefire VD och grundare Ben Wolstenholme för att diskutera tekniken i aktion och få en snygg titt på VR-verktygen komiska artister kommer snart att ha sina fingertoppar.
En ny dimension av berättelseboken
Madefire visade upp sin demo VR app på en Gear VR på Comic Con, vilket låter deltagarna prova olika 3D-serier. Appens gränssnitt liknar teaterstilen för andra VR-appar: En 16 x 9 skybox visas framför dig, medan resten av ditt synfält tas upp av en tapetstegs komisk illustration. Genom att klicka på knappen på sidan av ditt headset triggar den första komiska panelen att visas.
Appen skiljer den vanliga läroboken läsupplevelse. Snarare än att visa dig en sida i taget, visar den istället en panel i taget. En bild som bara kan vara ett par kvadrattum i tryck är förstorad och remastered för att fylla ditt synfält. Om du trycker på igen får panelen att tona bort eller skiftas åt sidan för att nästa panel ska visas.
Att läsa en panel i taget förvandlar den komiska läsupplevelsen. Där kan du skumma en sida av en komisk om några sekunder - speciellt om det är konstt tungt eller en stänk sida - VR har du njut av de små detaljerna när du fördjupar dig djupt i världen.
Enligt Wolstenholme beräknas Madefire-läsare ungefär en sida per minut per läsning och cirka 20 minuter totalt i app jämfört med tryckspråksläsare, som vissa visar i genomsnitt 1,5 sekunder per panel och mellan fyra och 10 sekunder per sida. Utskriftsläsare kämpar genom sina inköp i frenetisk takt, medan VR-läsare spenderar tillräckligt med tid för att njuta av berättingspanelen av panelen.
Wolstenholme anser att den obligatoriska pacingen av tomten “ökar hur mycket njutningsläsare kommer ut ur berättelsen” och låter artister skapa högkvalitativa bilder för korta berättelser.
Medan vanliga problem med trycksaker tenderar att ligga på cirka 20 sidor eller så, släpper Blizzard, som skapar digitala serier av World of Warcraft och Overwatch for Madefire, vanligtvis 7- eller 8-sidiga problem. Det som känns otydligt i tryck blir en utdragen, dynamisk upplevelse när du lägger till specialeffekter.
I den ovanstående panelen från sci-fi-comic Spectrum, t ex på headsetet, övergår läsaren till en laserpigg som faller ned mot marken, följt av laserskärningen av en gång intakt bil i hälften. Sedan sänds en ljudeffekt från bilen till höger. Skärmbilden visar vad du skulle se på utskriften - slutresultatet av åtgärden - medan du i VR bevittnar före, under och efter.
Madefires serier kan utformas i två eller tre dimensioner, men tillägget av en fjärde dimensionstid kan vara den största skillnaden i hur serier läses. Sidor med mycket förvirrande handlingar visar nu en naturlig utveckling av händelserna. Timing av vissa talbubblor som visas först kan simulera riktig dialog och hjälpa läsare utbildade att läsa från vänster till höger och uppåt till att söka någon annanstans först. Långsamma eller snabba paneltransitioner kan spegla hastigheten på kampscener eller långsamhet av en krypande närvaro.
För att uppnå dessa effekter använder Madefire-teamet ett utlösningssystem där tappning av headsetet eller kontrollenheten leder till en specifik åtgärd för ett eller flera lag i komiken. En åtgärd kan vara så enkelt som en panel bleknar ut och en annan glider i vänster, men dessa kan vara lika komplexa som den komiska skaparen vill att de ska vara.
Dave Gibbons, medskapare av Watchmen och The Secret Service, utformade sin nya comic Treatment specifikt för Madefires digitala plattform, och det visar i sin sammansättning. Ovanstående stänk sida är en överväldigande syntes av olika åtgärds- och reaktionsskott som gör plottet svårt att dechiffrera. Men föreställ dig istället att de olika elementen hade dykt upp i ditt synfält en efter en från baksidan till framsidan, bygga upp mot en crescendo av handling.
En kran motsvarar inte nödvändigtvis ett panelskift. Det kan få en motorcyklist att visas, medan en sekund kommer att utlösa en munstycksflash och pistolljudseffekt innan du avslöjar nästa del av panelen. i detta fall saknar kula sitt mål. Genom att kontrollera vilka aspekter av en sidläsare först ser artisterna större kontroll över hur läsare upplever och tolkar historien.
Madefires tidigare komiska skapningsapp, Motion Books, hade verktyg som paneltransitioner och tidsbegränsade effekter tillgängliga för fristående skapare av fristående serier, men strängt för traditionella tvådimensionella serier.
Men den nya VR-seriens demo visar vilka artister som kan göra när beta-appen släpps om några månader, nämligen att manipulera objekt i tre dimensioner, skapa en skärpedjupseffekt för illustrationer och till och med få föremål att röra sig mot eller bakom dig.
Dessa verktyg erbjuder stora möjligheter för digitala skapare idag, men är beroende av högkvalitativa png-skikt av konst för att dra full nytta av effekterna och framstå som tålbara när de expanderas till VR-storlek. När vi frågar Wolstenholme om vi skulle se äldre backlist-serier i VR, nämner han att standard 72 dpi för bilder kan vara ganska förlåtande när man utökar små bilder med låg upplösning, men föreslår att enkla scanningar av äldre komiska problem sannolikt inte skulle sluta.
Den knepiga befrielsen av gränslösa serier
Wolstenholme, en serietidskonstnär innan han grundade sin VR-verksamhet, känner till regler och grammatik för skapandet av serietidningar bakåt och framåt. Gör text- och åtgärdsframsteg från vänster till höger och uppåt och nedåt, tilldela en panel för varje teckenåtgärd, behåll åtgärd och reaktion i separata paneler och dra bara i liggande läge om du har råd med en tvåsidig spridning.
Virtual reality's comic storyboard låter dig bryta alla dessa regler. Genom att använda tidsbegränsade effekter kan artister diktera vilket område av sidan de vill att läsarna ska fokusera på först.
För att framhäva detta tog Wolstenholme ut en skissbok av konceptkonst för sin serietidningsserie, och vände sig till en sida som visade en serie konfrontationer mellan man och beast klumpade in i ett kaotiskt utrymme. I den virtuella verkligheten kan varje del av denna kamp framträda en efter en. Denna patient som mäter ur åtgärden låter inte läsaren uppskatta varje visceralt ögonblick, det förhindrar dem också att glida ner eller till nästa sida för att se hur slaget slutar.
“Den icke-traditionella duk av VR håller saker intressanta genom att få ett överraskningselement till saker, för du har ingen väg att veta vad som kommer nästa,” Wolstenholme sa.
“Detta gynnar särskilt vissa genrer som skräck och komedi,” han lade till. Massor av läsare tenderar att skumma fram och se vad som kommer, så uppskattar han att VR-läsare inte kan “förstöra punchlineen” eller förbereda sig för hoppa skrämma.
Wolstenholme vill befria komiska skaparnas kreativitet genom att ge dem fler alternativ än de har på sidan. I stället för att fokusera på en sidräkning kan de mäta hur länge de vill att deras upplevelse ska vara kvar. Utskriftsgränser dikterar storleken på paneler och hur mycket detaljläsare ser, medan VR-kanfasen låter konstnärer placera en viss panelfront och center i brett fokus.
Många av våra frågor fokuserade på hur tunga hitter som Marvel eller DC skulle kunna använda denna teknik, men Wolstenholme tog samtalet tillbaka till komiska konstnärer. I stället för att arbeta med förlag för att omvandla problem, vill han att artister själva, professionella eller amatörer, bestämmer sig för att göra sina VR-serier minimalistiska eller gå all-out med vissa effekter.
Madefires VR-utvecklingsbläddrare utformades för att ge dessa artister så många skapningsalternativ och distributionsplattformar som möjligt. OpenGL, som använder Madefires egen återgivningsmotor och animering, är onlinebaserad, så flera artister och författare kan redigera och samarbeta på deras konstverk på flera datorer samtidigt. Wolstenholms lag skapade sin egen programvara istället för att förlita sig på Unreal eller Unity så att de kan publicera till alla plattformar, inklusive iOS, Android, Samsung VR, Oculus, Vive och även DeviantArt.
“Den virtuella verkligheten skapar en helt ny grammatik av berättande för komiska artister "
Dave Gibbons
Wolstenholme sa att artister ofta använder den nuvarande Motion Books-mjukvaran för att publicera på Madefire-appen och på nätet, och få feedback från DeviantArt-community innan de ändrar den publicerade versionen. Madefire curates i sin tur de mest populära och högt rankade DeviantArt-serierna till appens framsida.
Men denna mängd potentiella plattformar visar problemet med att designa serier med virtuell verklighet i åtanke. Vid frågeställningen om eventuella fallgropar för VR-orienterade serier sa Wolstenholme att varje komisk regel du bryter kan lösas med specialeffekter, men kan inte lösas om du vill skriva ut ditt arbete, vilket många artister självklart gör. Samma princip gäller för personer som ser din konst på tabletter eller webbläsare: det kanske inte ser så bra ut i 2D.
VR-serier: läser du eller tittar på dem?
För alla sätt special effekter kan öka serierna läsupplevelse, Wolstenholme och de konstnärer han jobbar med är främst intresserade av att hålla serier som läsupplevelse, inte en passiv filmupplevelse.
När man läser Madefires VR-serier kontrollerar användaren när han eller hon flyttar vidare till nästa panel och kontrollerar taktens takt. Även om en sida innehåller ett dussin bitar av handlingar, föreslår Wolstenholme att artisterna håller sig vid en eller två händelser per klick, på samma sätt som konstnärer traditionellt begränsar en åtgärd till en skrivpanel.
Under NYCC-prompten väckte Watchmen's Gibbons på hur VR ändrar själva grunden för serier som skriver för skapare.
“Den virtuella verkligheten skapar en helt ny grammatik av berättande för komiska artister,” han sa. Grammatik refererar i detta fall till ett språk för att sammanhängande och sammanhängande förmedla en historia till läsaren utan att förvirra eller överväldiga dem. Konstnärer behöver feedback från sina läsare för att bestämma vad de tycker är coola eller övertygande, eller vad de finner gimmicky.
Kanske ett perfekt exempel på detta är användningen av ljud. Medan det visuella spektret av VR-serier är imponerande, lägger tillägget av surroundljud - av omgivande musik, miljöeffekter, explosioner, skrämmor - ett helt nytt lager till den erfarenhet som du inte kan förmedla i tryck, förutom genom onomatopoeia (som “PANG!” och “POW!”).
Madefire Open Source-programvaran innehåller ett urval effekter för artister att använda, och Wolstenholme berättar för att artister har delat komponerad musik med varandra för att kunna använda i olika scener. Men han tror att artisterna bör behålla antalet låtar och effekter i en fråga till fem eller mindre, eftersom det tar bort från läsare som upplever eller föreställer sig själva.
Vi följde upp genom att fråga om han trodde att berättelsen skulle ha en plats i VR, vilket tyder på att Kevin Conway och Mark Hamill skulle rösta Batman och Joker i Moore och Gibbons The Killing Joke, berättelsen berodde på att matcha sina talbubblor. Wolstenholme erkände att vissa artister använder narrationseffekter, men insisterade på att detta pressar VR-serier för långt mot att bli en filmupplevelse istället för en individuell läsupplevelse där berättelsen dikterar takten, snarare än läsarens preferenser.
Ironiskt nog ser Hollywood-cheferna och tekniksekreterarna på Comics of Comics i New Realities-panelen på saker som är väldigt olika.
Matt Hooper, utvecklingschef på Oculus och en rådgivare för Madefires VR-ansträngningar, ser appen som en teater för komiska fans att dela en social erfarenhet, föreställer sig “en miljon människor tittar på utsläppandet av en ny komisk fråga i VR och kommenterar det tillsammans.”
Ted Gagliano, chef för efterproduktion vid 20th Century Fox, tog upp hur hans företag använder virtuell verklighet som ett sätt att placera människor inuti filmer. I stället för att fokusera på att göra tryckta serier mer filmiska, föreställde han sig Madefire som värd originalbandet för Fox-filmer som skulle placera människor inuti filmiska interaktiva upplevelser.
För närvarande är Madefire åtminstone fast i “serier är för läsning” läger. Wolstenholme, som modererade panelen, diskuterade med Hooper hur VR-spel brukar ta månader att utvecklas, medan serietillverkare kanske behöver jobba ut varje vecka. Han vill att Madefire-appen ska rationalisera VR-konverteringsprocessen tillräckligt så att den bara tar det “två eller tre dagar.”
Madefires gratis, öppna källkods VR-programvara är för närvarande i beta och är i takt att släppa ut till allmänheten om några månader. Wolstenholme hoppas nå ut till fler serietidningskonstnärer och bygga appens komiska bibliotek när tiden går och fortsätter att arbeta nära med amatörkonstgemenskapen för att hjälpa till att sprida sina verk till större publik.
VR-serierna har uppenbarligen några utmaningar att hantera: En stark online-konkurrent i Comixology, en begränsad bas av komiska läsare som föredrar att skriva ut på nätet och som också äger virtuella verklighetenheter och artister som kanske inte har tid att designa i flera dimensioner inom en deadline. Men Madefires lag är övertygat om att det kan övervinna dessa utmaningar och förändra hur folk konsumerar sina favoritkompisar.
Topp bild kredit: Spectrum av Alan Tudyk, PJ Haarsma och Sarah Stone | Madefire YouTube screengrab
- Läs följande: Vår recension av Oculus Rift