IMWU-nlStar spangled glamour uppdraget att göra rymdfärden svalare än någonsin tidigare
NyheterI hela mänsklighetens historia har aldrig galaxens bortre underverk blivit närmare oss än vad de gör idag tack vare de pågående framstegen inom rymdteknik som vetenskapen fortsätter att göra. Varför skulle då det vara nödvändigt att göra rymdresor cool och sexig?
Låt oss först klargöra vad vi menar med sexigt. Enkelt uttryckt: sexigt säljer. Oavsett om det är läsk, skateboard eller hårrätare, att kunna göra tanken på något på något sätt attraktivt är det som gör att folk vill köpa in det.
Så när vi pratar om utsikterna till utforskning av rymden är det tydligt något du inte kan gå och hämta från snabbköpet, eller beställa via en onlinebutik.
För majoriteten av allmänheten spelar rymden ingen roll utöver att vara en romantisk bakgrund för en kyss under stjärnorna. Så varför skulle rymden vara viktigt för dem?
Vi såg det här nyligen med Elon Musks avslöjande av den officiella SpaceX rymdfärgen. Det är inget som det stora skrytet av det förflutna, men en cool, snygg design som inte skulle se ut på plats i en film. Faktum är att det ser väldigt nära de kostymer som bärs i Pacific Rim.
I en Instagram-post sammanfattade Musk försöken att skapa utrymme sexigt och notera att det "var otroligt svårt att balansera estetik och funktion." Det är lätt att göra antingen separat ".
Första bilden av SpaceX spacesuit. Mer i dagar att följa. Värt att notera att detta verkligen fungerar (inte en mockup). Redan testad att dubbla vakuumtryck. Var oerhört svårt att balansera estetik och funktion. Lätt att göra, antingen separat.
Ett foto publicerat av @elonmusk den 23 aug 2017 kl 12:59 PDT
Att få denna balans rätt är dock avgörande för rymdresans framtid - det handlar inte bara om funktionen utan också något mycket större och av god anledning.
Varför utrymme är viktigt
Som konsumenter av en nyhetskultur som nästan alltid domineras av stridigheter och stammar i en värld som verkar helvete på självförstörelse, vare sig det ekonomiskt, politiskt eller bokstavligen skulle det vara lätt att ge upp möjligheterna till rymdresor och fokusera istället på att lösa problemen som omger oss.
Men om vi inte fortsätter våra ansträngningar att gå in i rymden, tror experter att vi är i trubbel. Stephen Hawking sa det själv, vi behöver eller vi är dömda.
Med tanke på att vi lever genom en tid då USA: s regering har, kan det aldrig bli viktigare än det är just nu att ställa bränderna på allmänhetens fantasi när det gäller att våga sig in i rymden.
De rätta berättelserna kan inspirera nästa generation av astronauter, rymdfarkostdesigners, forskare och astrofysiker att ta upp ansvaret för rymdutforskning. Och med NASAs djärva nya plan, tillsammans med kommersiellt ägda rymdbolag som lovar att ta rymdturister till månen inom det närmaste decenniet, finns det verkligen mer anledning att vara glada än någonsin.
Utmaningen är att bevisa att de behöver lära sig mer om rymden - om de ska inspirera dem till ett dagars arbete på NASA eller att överväga att köpa en biljett till jonosfären från Elon Musk eller Richard Branson. Men hur trummar vi upp intresse när det verkar så otillräckligt? Med science-fiction, förstås.
Rollen av science fiction
Science fiction själv är en stor genre som innehåller många former av spekulativ fiktion, från rymdresor till tidsresor, vilket gör det svårt att sätta fast på fokuserad diskussion.
Ofta erbjuder det inte fiktion som är grundat i vetenskapligt baserat faktum eller framväxande teori. Det finns fortfarande gott om utrymme för kreativ licens när det gäller att spekulera om framtida vetenskap och teknik - det är därför som några historier sträcker sig över linjen mellan science fiction och fantasy, och varför hör du några människor som talar om "hard sci- fi ", som är en undergenre kännetecknad av en noggrann uppmärksamhet åt vetenskaplig detalj, snarare än att hänge sig i alltför många flygningar av spekulativa fantasi.
Sciencefiction har en viktig roll att spela när man antar intresset för rymden, eftersom det kan göra det inte bara möjligt, men tilltalande, snyggt och sexigt, och detta ger oändliga fruktbara möjligheter för den kreativa industrin att utforska idéer om vad framtiden kan hålla för mänskligheten, särskilt med hänsyn till vårt förhållande till rymden.
Jag börjar ofta med det som är nytt nu och då skapar jag egna interpoleringar av vad den tekniken kommer att se ut i framtiden.
Dave Dorman
Vi pratade med science fiction och fantasy illustrator, vars arbete finns på sidorna av Star Wars och Alien-serier, om rollen som sci-fi-skapare kan spela.
“Jag tycker att det är bra att använda referensbilder och artiklar / nyheter om den senaste tekniken ganska lite ", berättade han för oss. “Den science fictionbilder jag skapar återspeglar ofta dagens teknik, maskiner, datorer, robotik och andra tekniska framsteg,” han förklarade.
“Jag börjar ofta med det som är nytt nu och då skapar jag egna interpoleringar av vad den tekniken kommer att se ut i framtiden.
“Jag hoppas att fansen som ser mitt jobb, liksom de fantastiska bilderna som skapats av andra illustratörer, målare, datortekniker och resten, kommer att inspireras till att vara forskare, tekniker och visionärer för vår kollektiva framtid, som Bradbury, Asimov, Sturgeon och Heinlein var för generationen som var inflytelserika i att köra rymdloppet i mitten av 20-talet.”
Att leva det höga livet på Mars
Martianen, baserad på Andy Weirs hitrom, blev ett box office hit i 2015, raking i över 663 miljoner dollar över hela världen och flytta upp rankningarna som en av de högsta grossisterna sci-fi filmer som någonsin gjorts. Men det var inte bara populärt bland vanliga filmhögskolor. Det var också som en speciell behandling på grund av dess noggrannhet. Det kommer inte som någon överraskning med tanke på att scenerna, vetenskap och teknik ser så verkligt ut som möjligt.
Vad martian gjorde så bra behöll vetenskaplig integritet (naturligtvis har den vetenskap det presenterar fortfarande mött) under en berättande resa som kunde hålla publikens intressen hungrig för underhållning. Med Matt Damon i huvudrollen gjorde det inte bara spekulativt utrymme sexigt, det gjorde (mestadels) riktigt spännande utrymme - vilket är en ännu större konstnärlig prestation.
Martian är inte ens en sällsynthet på lådkontoret heller. Alfonso Cuarón är en film i en mycket liknande ån och även om en del av vetenskapen som presenteras inte är helt korrekt, erbjuder den fortfarande en upplevelse av rymden som känns jordad i den verkliga världen, med två glamorösa leder i Sandra Bullock och George Clooney. Christopher Nolans Interstellar följde en liknande väg, och före det kom Moon, Apollo 13 och så vidare, hela vägen tillbaka till 2001: En rymdodyssey .
Vad dessa filmer visar är att det är möjligt att kombinera autentisk vetenskap med en liten konstnärlig licens och ändå göra rymdresor spännande och relevanta för samtida publik.
Som med martianen är kanske orsaken till att dessa filmer träffades med publiken, delvis för att deras skapare involverade verkliga världsexperter på området. Kubrick skickades famously i ett par dussin sinnen från hjärtat av NASA 2001: A Space Odyssey och Christopher Nolan när han utvecklade Interstellar.
I rymden vill alla veta vem du bär
Och ändå är inte sci-fi beholden för vetenskapen när den vill göra platsen platsen att vara.
Det femte elementet presenterar en inspirerande vision av den närmaste framtiden som är sexig och katastrofad med verkliga foibles.
Luc Besson's Fifth Element är ett fantastiskt exempel på en visuellt fantastisk rymdopera som skryter mot fantasi, men behåller fortfarande en jordbunden känsla, med sina cab-driving-protagonist-vinnande tävlingsbiljetter för en kryssningsfartygs-semester i rymden. Och vem vet, kanske kommer att se ut som 50 år längs linjen.
Med superstar modedesigner som skapar utseende och känslan av filmens karaktärer, presenterar The Fifth Element en inspirerande vision av den närmaste framtiden som är kattsträckning sexig och riven med verkliga foibles.
Mer sistnämnd exploderade överraskningslåten och spelväxlaren för Marvel Studios, Galaxy Guardians, på biografskärmar med ett extremt stiliserat utseende, grundad i berättelsen om en föräldralös pojke från jorden som växer upp på kosmos kriminella fransar.
Författare-regissören James Gunn talar om den kreativa processen bakom Guardians, "hans filma är mer om gult och blått och kricka och apelsin. Men jag ville verkligen upp med ana med massaelementen.”
“Så vi harkar tillbaka mycket till 1950s / 60-talet massabarnsfärger och det här utseendet på "Flash Gordon" - både 1980-talet och de tidigare serierna. Att verkligen gripa på denna massa känsla och ge den levande på ett ljust, stort och färgstarkt sätt var viktigt. "
Guardians 2 plockade upp samma boll och sprang ännu längre med den tillbaka i april och nu har Luc Bessons valerian och staden av tusen planeter kommit fram till biografer, oozing sci-fi chic med stjärngods stil (yep, Rihanna är i den ) och en eye-popping palett av andra världsliga sevärdheter och ljud.
Och låt oss inte glömma den övergående Blade Runner-uppföljaren: Blade Runner 2049. Även om originalet ägde rum på jorden, drevs dess plot av följderna av viljan att kolonisera rymden och, om släpvagnarna är någon indikation, kan Denis Villeneuves efterföljare även ta oss till världskolonierna.
Street cred i rymden
Så ytligt som det låter, om vi har lärt oss allt från framgången med sci-fi blockbusters, så säljer den stilen säkert.
Branson tappar in i det kommersiella överklagandet av ett modemärke för att normalisera tanken på att köpa en biljett till månen.
Den rymdfärgade foten av rymdresor från NASA som allmänheten ser via domineras av stora rymdvästar och stora rattar på blida rymdskepp.
Det är vettigt då den stilmedvetna Richard Branson och Virgin Galactic har anlitat Y-3 (mellan designern Yohji Yamamoto och Adidas) “flygdrag för våra framtida astronauter och piloter ... kläder som bärs av vår verksamhet och underhållsteam samt vår värdpersonal.”
Branson slår tydligt in i det kommersiella överklagandet av ett märkesnamnsmärke för att normalisera tanken på att köpa en biljett till månen genom att anpassa den till high street mode. Det har till och med fått modebibeln. Yttre rymden möter innerstaden - och vice versa.
Även om det inte bara är kommersiella företag som tar signaler från världens sci-fi och mode för att definiera vad rymdresor och prospektering kommer att se ut i framtiden. Potentiellt medveten om att det har ett bildproblem, har NASA nyligen gått ihop med Reebok för att skapa det som skulle se mer hemma i det femte elementet än vad det skulle ha på ISS.
Detta signalerar ett intressant drag för NASA, liksom Reebok. Varumärket sportdesign som inte är nytt för rymddesign har skapat att replikera skorna Sigourney 'Ellen Ripley' Weaver bär på Aliens. Men nu flytta från sci-fi-rymddesign till verklig rymddesign kan öppna flodgrindarna för många andra märken sätta spekulativa, konceptdesigner till god användning.
Ett annat bra exempel på detta äktenskap med verklig världs- och sci-fi-design är det sätt på vilket bilfabrikat Lexus nyligen uppmanades att hjälpa till med begrepp för hur framtida transport kan se ut av Luc Besson för Valerian och staden för tusen planeter.
Med hjälp av vad varumärket redan implementerar i sina fordon, som artificiell intelligens och en "HMI" (mänsklig maskingränssnitt), hjälpte de Bessons designteam att drömma upp Skyjet (bild ovan och ovanpå denna artikel) sittplatser rymdfarkoster som användes i hela filmen.
Matar sci-fi med verkligheten
Dorman ser en sci-fi som en viktig inspirationskälla för framtida blickande ingenjörer.
“Jag tror att äktenskapet med teknik och science fiction just nu (med hjälp av nuvarande visuella effekter teknik och konstnärlighet) hjälper till att göra saker som en gång trodde att vara fullständig fantasi verkar nu mer trovärdig ", sa han.
"Jag tycker också att en del av jobbet för sci-fi-artisten är att föreskugga hur saker kommer att vara i framtiden.”
En liknande känsla delades av science-fiction-författare
Han sa det till oss: “En tredjedel av min arbetstid varje år spenderas på forskning, deltagande - och talar vid - vetenskapskonferenser, samtal med arbetsforskare och tekniker, och på besökande universitet, laboratorier och företag och myndigheter.
“Men det här är en tvåvägsgata. Anledningen till att jag och andra science-fiction-författare har tillgång till dessa platser är att arbetsforskarna känner igen symbiosen: de lär sig lika mycket från våra spekulativa svar på sina genombrott som vi lär oss av dem.
“Jag har varit en rådgivare till NASA, DARPA, Google, XPRIZE, Kanadas federala regering och många andra organisationer - liksom många av mina kamrater.”
Drömmer upp en bättre framtid
Så korsningen mellan imaginär och faktisk är välkänd som en rik och bördig grund för alla, med den aktiva korsbestämningen av idéer som sker lättare än vi kanske tror.
Vi kan nu bara vara några år ifrån rymdturismens verklighet, med NASA: s uppsättning att ställa mänskliga astronauter på martianjord före 2030, och företag som Virgin Galactic, SpaceX och Blue Origin tar konstant rubriker på grund av att de gör liknande.
Det kommer alltid att finnas en trade-off i sci-fi mellan vad som är vetenskapligt korrekt och vad som är dramatiskt tillfredsställande. Men dessa filmer inspirerar människor att se igen in i natthimlen och undra vad vårt öde där ute kan vara.
- Allt du behöver veta om Star Wars: Battlefront II