IMWU-nlTräffa mannen som förde Pacific Rims Kaiju och Jaegers till liv
NyheterDetta är en gammal funktion som har publicerats för TechRadars filmvecka. Originalen publicerades 2013.
En varelse tornar över ett miniatyrlandskap, dess överkropp sträcker sig bortom klara moln. Det finns uppror under, skapat av hotet att bli trampat, men varelsen är oblivious. Ögonen tränade på något annat på avstånd, armarna upp redo för strid.
Detta kan beskriva några av de många fantastiska stridsscenerna i Pacific Rim, regissören Guillermo del Toro's monster bash som leder till Blu-ray i Storbritannien den 11 november, men det är faktiskt en beskrivning av The Colossus, en 1800-talsmålning av Goya.
Enligt Hal Hickel, animationsdirektör på Pacific Rim var oljemålningen en av de överraskande inspirationerna för utseendet på en film som vid första anblicken är skyldig mer till pixelkraft än en målares pensel.
"Det var första bilden han visade oss, Colossus by Goya, och de första orden del Toro talade till oss om Pacific Rim var" operatiska "och" poetiska ", förklarar Hickel till TechRadar.
"Han berättade för oss att glömma måleriets landskap och föreställa sig att det var havet och molnen var havs spray och den här siffran kom ut."
Och så var scenen inställd på förproduktion för Pacific Rim, en film med den svåra enkla förutsättningen: konstgjorda robotar kämpar jättemonster.
Att föreställa sig dessa amfibiska varelser (eller Kaiju som de är kända i filmen, en beskrivning som rivits från sidorna av den japanska berättelsen) och jätterobotar (kallad Jaegers i Pacific Rim) tar mycket beräkningskraft, VFX-trolldom och, snälla, upphävande av misstro.
Men det här är något som Hickel är väl insatt i. Hans CV är en nötkreatur-lista över VFX-laddade Hollywood-filmer.
Drömjobb
Som animationshandledare på ILM (Industrial Light & Magic) kan hans arbete ses i Star Wars prequels, Super 8 och filmen som började Marvels filmiska superhjälteattack, Iron Man.
Det var dock Pacific Rim, som visade sig vara det perfekta jobbet för Hickel och hans animationslag.
"Det var en dröm som kom i verk på den här filmen. Om du kunde se mitt kontor är jag helt omgiven av leksakrobotar och Kaiju.
"Vi hade inte tidigare arbetat med Del Toro men vi alla visste att han hade ett bra ordförråd för visuella effekter."
Innan Stilla havet hade del Toro redan visat världen med Pan's Labyrinth och två Hellboy-filmer kunde han framgångsrikt melda VFX med humor och patos.
Precis som hans samtidiga Sam Raimi och Peter Jackson, kom del Toro från de praktiska effekterna, som belastades världen av skräck, innan han slog fast blockbuster status - en jordning Hickel tror fungerat bra för Pacific Rim.
"Färgen, känslan, del Toro visste exakt humöret att gå med med filmen", säger Hickel.
"Pacific Rim är lite som en komisk bokfilm. Vi tog på en goofy subgenre men del Toro hade rätt ton. Han ville inte att den skulle vara för vuxen, han ville ha det kul."
Det är kredit för en film, då fokuserar det på lumbering robotar att dessa överdimensionerade metallmaskiner närbild såg ut som praktiska effekter men var praktiskt taget alla CGI. Detta berodde på "kolossala" skalan av filmen del Toro, genom Goya, ville skapa.
Det var en film som var ens för stor för Hongkongs gator.
"Det här var definitivt en film som var tung på CG. Vanligtvis går du ut och skjuter så mycket du kan i kamera men skalan menade att vi inte kunde", konstaterar Hickel.
"Medan barnen Kaiju scenen var typiska specialeffekter var de stora striderna 100% CG. Handlingen var så stor. Det finns inte några boulevarder i Hong Kong som är tillräckligt stora för den typen av åtgärder. Det finns en hel del av förstörelse och vatteninteraktion i filmen som vi var tvungna att införliva. "